재단법인 아름지기는 ‘방(房), 스스로 그러한’ 전을 8월 29일부터 11월 15일까지 아름지기 통의동 사옥에서 개최한다.‘방(房), 스스로 그러한’은 전통 건축의 구조·행태·소재 세 가지 요소에서 자연스럽게 생겨난 한국적 미를 담은 인테리어를 제안한다. 전시에서는 중앙화동재단 부설 전통문화연구소 온지음 집공방, 공간 디자이너, 가구 작가 등 9명(팀) 작가의 7공간을 포함한 70여 작품을 소개한다.먼저 1층에서 임태희디자인스튜디오와 재단법인 아름지기(최윤성)에서 제작한 두 공간을 선보인다. 한옥에서 볼 수 있는 가변적 요소인 가벽

더레퍼런스에서 2024년 7월 26일부터 8월 18일까지 한일작가 3인 유지 하마다(Yuji Hamada), 최성임(Sungim Choi), 레이나 미카메(Reina Mikame)의 국제교류전 ‘Drawing with the Light’을 개최한다.여기 세 사람이 있다. 단 한번 쏟아지는 빛을 수집하여 정착시키려는 사람, 평면의 캔버스에 색채로 빛을 쌓아 우리 앞에 한번 느껴보라고 하는 사람, 또 어둠 속에 서있어도 빛을 품고 빛이 오는 곳을 향해 서는 법을 알려주려는 사람. 일본과 한국에서 활동하는 세명의 작가, 유지 하마다의 사

케이라플레르는 자연의 선과 형태를 살린 내추럴한 플라워 작품으로 유명한 플라워 디자인 전문 스쿨이다. 기초반, 창업반, 공간 디자인 클래스 등 꽃을 활용한 다양한 수업을 진행하고 있으며 국내뿐 아니라 미국, 유럽, 동남아시아, 중국 등 전 세계에서 활발하게 초청 클래스를 진행하고 있다. 이 책에서는 케이라플레르의 감성을 듬뿍 담은 꽃다발 작품을 난이도별로 다양하게 소개한다. 손님들이 가장 많이 찾는 미니 꽃다발부터 품에 한 아름 안기는 대형 소재 꽃다발 그리고 특별한 날 기억에 남을 하트 꽃다발과 버터플라이 꽃다발까지 다채로운 작품

국립현대미술관(MMCA, 관장 김성희)은 MMCA 필름앤비디오 2024 ‘자연과 인간: 로맨스부터 호러까지’를 5월 29일부터 8월 24일까지 국립현대미술관 서울 MMCA영상관에서 개최한다. MMCA 필름앤비디오는 20세기 이후 영화와 미술의 역사, 흐름을 고찰하는 정례화된 연간 프로그램으로 올해는 ‘관계 설정’이라는 주제로 기획되었다. 전 지구적인 질병과 보낸 지난 2년 여의 시간은 우리의 삶을 둘러싼 많은 것을 변화시켰다. 올해는 다양한 영화 프로그램을 통해 당연하게 여겨지는 것들에 대해 의문을 품고, 다르게 바라본 작가들의 시

국립현대미술관(MMCA, 관장 김성희)은 ‘사물은 어떤 꿈을 꾸는가’전을 5월 17일부터 9월 18일까지 국립현대미술관 서울에서 개최한다.‘사물은 어떤 꿈을 꾸는가’는 ‘사물’과 ‘인간’의 관계를 새로운 시각으로 해석하고 개념을 확장시켜보는 기획전이다. 20세기 후반 등장한 포스트휴머니즘의 흐름을 좇아 비인간 중에서도 특히 사물에 주목한다. 전시에서는 사물을 인간의 도구가 아니라 함께 세계를 만들어 나가는 존재로 바라보고, 사물과 인간이 함께 만드는 대안적 시나리오를 제안한다. 전시 제목 ‘사물은 어떤 꿈을 꾸는가’는 사물을 인간처

국립현대미술관은 ‘정영선: 이 땅에 숨 쉬는 모든 것을 위하여’를 4월 5일부터 9월 22일까지 국립현대미술관 서울에서 개최한다.전시는 한국 1세대 조경가 정영선(1941~)의 삶과 작업을 되짚어 보며, 1970년대 대학원생 시절부터 현재 진행형인 프로젝트까지 반세기 동안 성실하게 펼쳐 온 조경 활동을 총망라하는 자리다. 60여 개 크고 작은 프로젝트에 대한 조경가의 아카이브 대부분이 최초로 공개되며 파스텔, 연필, 수채화 그림, 청사진, 설계도면, 모형, 사진, 영상 등 각종 기록자료 500여 점을 한 자리에서 조망한다. 정영선의

국립현대미술관은 과천 어린이미술관의 새로운 전시 ‘다섯 발자국 숲’을 3월 22일부터 2025년 2월 9일까지 개최한다. ‘다섯 발자국 숲’은 자연 속 미술관인 국립현대미술관 과천의 안과 밖, 자연-미술관-사람-예술을 연결하는 전시이다. 숲이 갖는 생물다양성의 특징과 공존의 가치, 움직이는 자연의 변화 등 숲의 특성을 다양한 예술작품과 활동을 통해 경험할 수 있도록 구성했다. 이번 전시에서는 숲속 시간의 흐름을 담아 구현한 5가지 공간에 자연에 대한 생각, 자연과 만난 순간의 경험을 상상력을 자극하는 아이디어와 다채로운 재료로 표현

패션과 발레와의 협업으로 화제가 된 ‘모댄스(MODANSE)’의 한국 초연 무대가 오는 4월 17일(수), 19일(금), 20일(토), 21일(일) 서울 예술의전당 오페라극장에서 선보인다.모댄스(MODANSE)는 ‘패션’을 뜻하는 프랑스어 ‘Mode’에 ‘춤’을 뜻하는 ‘Danse’를 합한 의미로, 두 편의 단막 발레 ‘가브리엘 샤넬(Gabrielle Chanel)’과 ‘숨결처럼(Come un Respiro)’을 더블빌로 진행하는 발레와 패션의 컬래버 작품이다. 2019년 6월 모스크바의 볼쇼이 극장에서 처음으로 선보였으며, 세계

갤러리 루안앤코에서는 1월 20일부터 2월 24일까지 ‘오늘’의 시대상을 반영하는 김구림 작가 특별 소장전을 진행한다.변화됨에 익숙하지 않던 50여 년 전의 한국에는 기존 관습에 대항하며 끊임없는 도전을 야기하는 작가 김구림이 나타났다. 1969년 최초의 실험영화 ‘1/24초의 의미’를 통해 그 시대 한국 현실을 직조하였고, 1970년 대지를 불지르며 캔버스가 아닌 대지 또한 하나의 예술작품이 될 수 있다는 개념을 제시하는 등 누구도 다루지 않던 예술의 이념을 새롭게 구축하였다. 특히 정찬승, 정강자와 함께 결성한 ‘제4집단’ 퍼포

OPEN PT 2022에서 베스트 포트폴리오로 선정된 이예은 작가의 전시 《산을 옮기는 겨자씨》가 더레퍼런스에서 12월 28일부터 1월 28일까지 열린다.본인을 ‘생계형 예술가’라고 말하는 이예은은 사진을 매개로 개인의 삶에 주목하며, 이를 둘러싼 사회적 현상과 사람들의 이야기를 담아내는 작업을 이어왔다.현대 사회에서 일로 생계를 유지하는 대부분의 사람들이 그렇듯, 작가의 일상은 노동으로 채워진다. 정해진 시스템과 규칙대로 반복되는 노동의 시간은 소모적이며, 시스템에 문제가 있다는 생각이 들어도 시간 내에 업무를 처리하기 위해서,

글로벌 미술 기업인 스타트아트가 11월 25일부터 12월 29일까지 서울 중구 하트원에서 ‘The PRISM - 일곱가지 스펙트럼’을 개최한다. 이번 전시는 ‘프리즘’을 주제로 조각, 페인팅, 영상 등 다양한 분야에서 활동하는 7명 작가의 가지각색 작품이 공개된다. 이번 전시에 참여하는 작가들은 영국 런던 사치갤러리에서 10주년을 기념하여 열린 스타트 아트페어에 작품을 선보이며 가능성을 인정받은 블루칩 아티스트이다. 미술시장의 활기를 띤 만큼 새로운 시각을 담아 한층 젊은 감각의 전시를 선보인다. 국내 치열한 미술시장 속에서 젊은

국립현대미술관은 한국 섬유예술의 1세대 작가 이신자의 대규모 회고전 ‘이신자, 실로 그리다’를 9월 22일부터 2024년 2월 18일까지 국립현대미술관 과천에서 개최한다. ‘이신자, 실로 그리다’는 이신자(1930~ )의 예술 세계 전반을 재조명하고자 마련되었다. 작가는 1970년대 섬유예술이라는 어휘조차 없던 시절에 ‘태피스트리’(tapestry)를 국내에 소개하는 효시적 역할을 하며, 한국 섬유예술의 영역을 구축하고 확장한 주역이다. 이번 회고전에서는 초기작부터 2000년대 작품 90여 점과 드로잉, 사진 등의 아카이브 30여

국립현대미술관은 소장품 기획전시 ‘피카소 도예’를 2023년 9월 1일부터 2024년 1월 9일까지 국립현대미술관 청주 미술품수장센터(이하 청주관)에서 개최한다. 국립현대미술관 소장품전 ‘피카소 도예’는 2021년 기증된 이건희컬렉션 가운데 피카소 도예 107점을 공개하고, 도예가로서의 피카소(Pablo Picasso, 1881-1973)를 조명하는 전시다. 특히 올해는 피카소 작고 50주년이 되는 해로 도예 작품을 통해 피카소의 창작 세계를 재조명함으로써, 20세기 현대미술사뿐만 아니라 도자 역사에도 광범위한 영향을 미친 그의 예

국립현대미술관이 ‘김구림’전을 8월 25일부터 2024년 2월 12일까지 서울관에서 개최한다. 김구림은 1950년대부터 다양한 매체, 장르, 주제를 넘나들며 예술의 최전선에서 독자적인 영역을 구축한 실험미술의 선구자이다. 비디오아트, 설치, 판화, 퍼포먼스, 회화 등 미술의 범주에서뿐만 아니라 무용, 연극, 영화, 음악에 이르기까지 다양한 분야에서 활발한 활동을 펼쳐왔다. 이번 전시에서는 한국 실험미술의 선구이자 총체 예술가로서 김구림의 미술사적 성과를 재확인하고, 새로운 담론과 연구를 지속 생성하는 현재진행형 작가로서 그의 행보를

스타트아트코리아가 주최·주관하는 미셸 하튼(Michelle Harton)의 개인전이 7월 20일부터 8월 13일까지 청담동 ‘갤러리 차만’에서 개최된다.미셸 하튼은 아일랜드를 기반으로 활동하는 작가이다. 북아일랜드의 Fermanagh College에서 회화를 전공했고, 지난해 ‘스타트아트페어 서울 2022’를 시작으로 국내에서 처음 작품을 선보이며 한국에서의 활동에 본격적인 시동을 걸었다.작가는 세계 각지를 여행하고 생활하며 관찰한 풍경과 각국의 민화와 같은 구전 이야기들을 작가만의 시각으로 재해석해 추상적인 형상과 아름다운 색으로

국립현대미술관은 소장품 특별전 ‘백 투 더 퓨처: 한국 현대미술의 동시대성 탐험기’(이하 백 투 더 퓨처)를 오는 2024년 5월 26일까지 국립현대미술관 서울에서 개최한다.국립현대미술관은 소장품 수집 정책과 방향에 따라 매년 시기·장르·주제별로 고르게 작품을 수집해오고 있다. ‘백 투 더 퓨처’는 2018년부터 2022년까지 5년간 수집된 소장품들을 집중 연구한 결과, 공성훈, 김범, 박이소 등 1990년대 시대전환기를 예술적 토양으로 삼아 한국 현대미술의 동시대적 양상을 드러낸 작가들의 작품이 다수 수집되었다는 점에 착안해 기획

국립현대미술관은 ‘동녘에서 거닐다: 동산 박주환 컬렉션 특별전’을 5월 18일부터 2024년 2월 12일까지 국립현대미술관 과천에서 개최한다.이번 특별전은 지난 2021년~2022년, 2회에 걸쳐 국립현대미술관에 기증된 ‘동산 박주환 컬렉션' 작품 209점 중 90여 점의 한국화 대표작을 선보인다. 동산방화랑 설립자 고(故) 동산 박주환(1929-2020) 대표가 수집하고 그의 아들 박우홍(現 동산방화랑 대표)이 기증한 ‘동산 박주환 컬렉션’은 한국화 154점을 포함한 회화 198점, 조각 6점, 판화 4점, 서예 1점 등

국립현대미술관이 세계 최초 구독형 아트스트리밍 플랫폼 ‘워치 앤 칠’의 세 번째 전시 ‘서스펜스의 도시, 워치 앤 칠 3.0’을 4월 12일부터 7월 23일까지 국립현대미술관 서울에서 개최한다.‘워치 앤 칠’은 국립현대미술관이 구축, 세계 주요 미술관과 협력하여 기관별 미디어 소장품을 전 세계 구독자에게 공개하는 구독형 스트리밍 플랫폼이다. 코로나19로 인한 새로운 방식의 국제협력전시를 위해 2021년 플랫폼을 개설하여 M+ 등 아시아 4개 기관과 첫 번째 협력 전시를 개최하였으며, 2022년에는 유럽과 중동 주요 미술관과의 협력을

2020년의 감동을 재현할 그랜드오페라단(단장 안지환, 신라대 음악학과 명예교수)의 푸치니 오페라 갈라 콘서트가 앙코르 공연으로 가정의 달 5월에 오페라 관객들을 다시 찾아온다.올해로 창단 28주년을 맞는 그랜드오페라단은 5월 2일(화) 롯데콘서트홀에서 푸치니 오페라 갈라 콘서트 ‘올댓 푸치니, 올댓 오페라(All that Puccini, All that Opera)’를 개최한다고 밝혔다.그랜드오페라단의 이번 무대에서는 라 보엠, 토스카, 나비부인, 투란도트 등 이탈리아 오페라의 거장 푸치니의 4대 걸작을 한자리에서 만날 수 있다.

국립현대미술관(MMCA)은 독일 카를스루에 예술미디어센터(ZKM, Center for Art and Media)와 공동 기획한 교류전 ‘페터 바이벨: 인지 행위로서의 예술’을 오는 5월 14일까지 국립현대미술관 서울에서 개최한다.이번 전시는 미디어 개념미술작가로 알려진 페터 바이벨(1944~)의 작품세계를 조망하는 대규모 회고전이다. 페터 바이벨은 1960년대부터 예술가이자 큐레이터, 이론가로 활동하며 미디어아트의 발전에 중대한 영향을 미쳤다. 전시는 그의 작품 세계를 예술행동, 퍼포먼스, 사진, 언어분석, 글쓰기, 시, 비디오,